Wie schilderde De Nachtwacht? Rembrandt en zijn meesterwerk

Esmee Koster

Geupdate op:

Wie schilderde het beroemde werk De Nachtwacht?
Je leest dit artikel in 8 minuten

Laatst bijgewerkt: 25 mei 2026

De Nachtwacht werd geschilderd door Rembrandt van Rijn en voltooid in 1642. Het is een van de beroemdste schilderijen ter wereld en hangt in het Rijksmuseum in Amsterdam. De volledige officiële titel luidt: De compagnie van kapitein Frans Banninck Cocq en luitenant Willem van Ruytenburgh maakt zich gereed om uit te marcheren. Rembrandt schilderde het in opdracht van de Amsterdamse schutterij en zette daarmee de traditie van het schuttersstuk volledig op zijn kop.

Wat dit werk zo bijzonder maakt, is niet alleen wie het schilderde, maar ook hoe het werd geschilderd. Rembrandt koos voor beweging, licht en drama op een manier die zijn tijdgenoten niet kenden. Geen statische rij portretten, maar een groep mannen die in actie worden gevangen, alsof je zelf op de Kloveniersdoelen staat en de compagnie op je af ziet marcheren.

Wie is Rembrandt van Rijn?

Rembrandt Harmenszoon van Rijn werd geboren op 15 juli 1606 in Leiden. Hij groeide op als zoon van een molenaar en toonde al vroeg een uitzonderlijk tekentalent. Na zijn opleiding bij schilder Jacob van Swanenburgh in Leiden trok hij naar Amsterdam, waar hij snel naam maakte als portretschilder. Rijke kooplui, predikanten en bestuurders stonden bij hem in de rij om vereeuwigd te worden.

Rembrandt werkte in de periode die we nu de Gouden Eeuw noemen. Nederland was in de zeventiende eeuw een economische en culturele wereldmacht. Amsterdam bloeide als handelscentrum en er was volop geld en vraag naar kunst. Rembrandt profiteerde hiervan: hij verdiende goed, had een groot atelier en leidde tientallen leerlingen op.

Het jaar 1642, waarin hij De Nachtwacht afleverde, was voor Rembrandt persoonlijk een zwaar jaar. Zijn vrouw Saskia van Uylenburgh overleed dat jaar na een lang ziekbed. Of en hoe dat zijn werk beinvloedde, weten we niet zeker. Wat we wel weten: De Nachtwacht is het grootste en meest ambitieuze schilderij dat hij ooit maakte. Het markeert het hoogtepunt van zijn roem, al zouden zijn latere werken kunsthistorisch minstens zo hoog worden gewaardeerd.

Rembrandt overleed op 4 oktober 1669 in Amsterdam, vrijwel berooid. Zijn leven had een wending genomen: schulden, gedwongen verkoop van zijn huis en bezittingen, en minder opdrachten in zijn latere jaren. Toch bleef hij schilderen tot zijn dood, en zijn nalatenschap is onschatbaar.

De opdracht: wat is een schuttersstuk?

Om De Nachtwacht te begrijpen, moet je weten wat een schuttersstuk is. In de zeventiende eeuw bestonden er in Amsterdam burgerwachten, de zogenoemde schutterijen. Dat waren gewapende burgermilities die de stad verdedigden en bij officiële gelegenheden uitrukte. De leden betaalden mee aan een groepsportret dat in hun vergaderruimte hing: een ereteken en bewijs van hun status.

Schuttersstukken waren al decennia lang populair. De opdrachtgevers wilden zichzelf duidelijk herkenbaar op het doek zien. Gebruikelijk was een nette rij figuren, elk even groot, elk even duidelijk zichtbaar. Frans Hals schilderde dergelijke werken in Haarlem: stijlvol, maar voorspelbaar van compositie.

Rembrandt brak met die traditie. Hij plaatste de figuren in beweging, gebruikte dramatisch licht en diepe schaduwen, en zette sommige figuren op de voorgrond terwijl anderen bijna opgaan in het donker. Dat was voor de opdrachtgevers wennen. Een enkeling zou later klagen dat hij niet goed zichtbaar was, maar de meeste leden waren vol bewondering.

De compagnie die Rembrandt portretteerde, was die van kapitein Frans Banninck Cocq. Hij was een invloedrijke Amsterdammer die later ook burgemeester zou worden. Zijn luitenant was Willem van Ruytenburgh. Zij staan centraal op het doek: Cocq in zwart met een rode sjerp, Van Ruytenburgh in een opvallend geel kostuum. Samen geven ze de compositie zijn as.

De compositie van De Nachtwacht: wat zie je precies?

Op het schilderij staan in totaal 34 figuren. Zeventien van hen zijn herkenbare portretten van echte schutterij-leden. De overige figuren zijn fantasiepersonages die Rembrandt zelf toevoegde om de compositie levendiger te maken. Drie van die extra figuren vallen direct op.

Links van het midden loopt een klein meisje in een goudgeel jurkje. Zij is een van de meest besproken figuren in de kunstgeschiedenis. Aan haar riem hangt een dode witte kip, waarvan de klauwen zichtbaar zijn. De kip wordt gezien als verwijzing naar de naam Cocq (Frans voor haan). Ze heeft waarschijnlijk een symbolische functie, maar de precieze betekenis debatteren kunsthistorici nog altijd.

Achter de groep staat een man met een hoge hoed en een schild. Links boven zwaait iemand een vlag. Rechts vooraan zijn trommelslagen te horen, tenminste dat suggereer je de compositie: een trommelaar slaat op zijn trom. Er zijn ook musketten, lansen en een hond die blaft.

Het licht valt van linksboven in. Sommige figuren worden helder uitgelicht, andere verdwijnen bijna in het donker. Dat contrast, dat Rembrandt zo meesterlijk beheerste, heet chiaroscuro: de combinatie van licht en donker als dramatisch middel. Het is de handtekening van zijn stijl.

Bekijk je de interne links op deze pagina, dan vind je ook meer over andere beroemde kunstwerken. Zo kun je lezen wie Las Meninas schilderde in Spanje, een werk dat qua compositie interessante overeenkomsten vertoont met De Nachtwacht.

Feiten en afmetingen op een rij

De Nachtwacht is niet zomaar groot, het is imposant. Hieronder de belangrijkste feitelijke gegevens:

Kenmerk Detail
Schilder Rembrandt van Rijn
Jaar van voltooiing 1642
Huidige afmetingen 379,5 cm hoog, 453,5 cm breed
Originele afmetingen Groter, aan alle zijden ingekort in 1715
Gewicht (zonder lijst) 170 kg
Gewicht (met lijst) 337 kg
Techniek Olieverf op doek
Huidige locatie Rijksmuseum, Amsterdam
Aantal figuren 34 (17 herkenbaar portret, overige fantaisiefiguren)
Opdrachtgever Schutterij van kapitein Frans Banninck Cocq

Wat de meeste bezoekers niet weten: het schilderij is in 1715 flink ingekort. Toen het werk werd verhuisd naar de Kleine Oorlogsraad in het stadhuis (nu het Paleis op de Dam), paste het niet tussen de deuren. Men knipte aan alle vier de zijden stukken weg. De verloren stukken zijn nooit teruggevonden. Wat het origineel toonde, weten we dankzij een vroege kopie van Gerrit Lundens, gemaakt rond 1642-1655. Die kopie hangt ook in het Rijksmuseum en laat zien dat er links nog twee extra schutters stonden en dat de compositie net iets anders in balans was.

Heb je interesse in museumbezoek? Controleer dan of je met de Museumkaart toegang hebt, want het Rijksmuseum is een van de deelnemende instellingen.

De naam ‘Nachtwacht’: een misverstand dat bleef hangen

De populaire naam “De Nachtwacht” klopt strikt genomen niet. Het schilderij stelt geen nachtscene voor. Op het originele doek is het overdag, of op zijn best schemering. Het dramatische licht dat Rembrandt gebruikte, gecombineerd met donkere achtergronden en jarenlange ophoping van vuil en vergeeld vernis, gaf het werk in de achttiende en negentiende eeuw een uiterst donker voorkomen. Mensen dachten dat de scène ’s nachts plaatsvond en de naam “Nachtwacht” sloeg aan.

Pas toen het schilderij in de twintigste eeuw grondig werd gerestaureerd, werd duidelijk hoe licht en kleurrijk het origineel eigenlijk was. De gele jas van Van Ruytenburgh blonk, de huid van de figuren had kleur, en de achtergrond was warmer van toon. De naam bleef, want na eeuwen raakt zo’n benaming ingeburgerd.

De officiële titel heeft het altijd geweten: De compagnie van kapitein Frans Banninck Cocq maakt zich gereed om uit te marcheren. Dat beschrijft de scène precies. Een schutterij die uittrekt, niet een nachtwacht die op ronde gaat.

Aanvallen en restauraties: een bewogen geschiedenis

De Nachtwacht heeft in de loop der eeuwen heel wat meegemaakt. Drie incidenten springen eruit.

1975: de mesaanval. Op 14 september 1975 sprong een man over de afzetting en sloeg met een zaagmes twaalf sneden in het doek, sommige bijna een meter lang. De restauratie duurde meer dan acht maanden. Specialisten herstelelden de schade zo goed dat de sneden nu nauwelijks zichtbaar zijn, maar in raking licht zijn sommige lijnen nog te ontdekken.

1990: de zuuraaslag. Op 9 april 1990 probeerde een man zoutzuur over het schilderij te spuiten. Een bewaker greep snel in en gooide gedemineraliseerd water over het doek. Alleen de vernislaag raakte beschadigd, het verf zelf bleef gespaard. Het incident was een wake-up call voor de beveiliging van het museum.

Operatie Nachtwacht (2019-heden). In 2019 startte het Rijksmuseum het grootste restauratieproject ooit rond dit schilderij. In een speciaal ontworpen glazen ruimte, midden in de Eregalerij, werken conservatoren live voor het oog van het publiek. Met microscopische precisie verwijderen zij oude vernislagen, die na eeuwen geel en dik zijn geworden. Moderne scanners en beeldtechnologie brengen de verflagen in detail in kaart. Het doel: het schilderij zo goed mogelijk bewaren voor volgende generaties. Een van de ontdekkingen tijdens dit project was dat Rembrandt de blaffende hond baseerde op een vroeg zeventiende-eeuwse tekening van Adriaen van de Venne.

De Museumkaart geeft je toegang tot het Rijksmuseum. Als je wil weten waar je een Museumjaarkaart kunt kopen, lees je dat in onze aparte uitleg.

De Nachtwacht vergeleken met andere schuttersstukken

Rembrandt schilderde De Nachtwacht niet in een vacuum. Er waren voor hem al tientallen schuttersstukken gemaakt door andere Nederlandse meesters. Vergelijk je ze, dan vallen de verschillen meteen op.

  • Frans Hals (Haarlem): Hals schilderde levendige, bijna fotografisch uitziende groepsportretten. Zijn figuren kijken de kijker recht aan. De compositie is ordelijk en elke schutter is even prominent. Prachtig, maar voorspelbaar van opzet.
  • Bartholomeus van der Helst (Amsterdam): Na Rembrandt was Van der Helst de populairste portretschilder van Amsterdam. Zijn schuttersstukken zijn representatiever en vleiender voor de opdrachtgevers. Tijdgenoten vonden hem soms zelfs beter dan Rembrandt.
  • Rembrandt (De Nachtwacht): Rembrandt plaatst beweging centraal. De compositie is diagonaal, de belichting dramatisch, en sommige schutters staan half in het donker. Dat was revolutionair en stuitte aanvankelijk op weerstand bij wie zichzelf niet goed kon zien.
  • Vergelijking met Las Meninas (Velazquez, 1656): Tijdgenoot Diego Velazquez schilderde in Spanje een vergelijkbaar werk dat de grenzen van het portret opblaast. Beide werken plaatsen de kijker op een ongewone manier in de scene. Je kunt meer lezen over wie Las Meninas schilderde.

Wat Rembrandt uniek maakt in dit genre: hij behandelde het schuttersstuk als een historieschilderij. Hij gaf de figuren een rol in een verhaal, in plaats van ze te portretteren als individuen die toevallig naast elkaar staan. Dat is precies waarom De Nachtwacht nog altijd zo levend aanvoelt.

Locatie, toegang en bezoekerstips

De Nachtwacht hangt in de Eregalerij van het Rijksmuseum aan het Museumplein in Amsterdam. Het is de grote middenzaal, speciaal ontworpen voor dit werk. De zaal is gebouwd rond het schilderij, niet andersom. De plafondlichten zijn afgesteld om het werk optimaal te belichten zonder schade te veroorzaken.

Het Rijksmuseum is geopend van maandag tot en met zondag, doorgaans van 09:00 tot 17:00 uur. Kaartjes boek je het best online van tevoren, zeker in de zomer. De wachtrijen aan de kassa kunnen lang zijn. Met een Museumkaart loop je direct naar binnen. Wil je weten welke andere musea gratis te bezoeken zijn via andere regelingen, dan lees je meer bij welke musea gratis zijn met de VriendenLoterij.

Tips voor een bezoek aan De Nachtwacht:

  • Ga vroeg in de ochtend, vlak na opening. De grote zaal is dan het rustigst.
  • Kijk niet alleen van ver, maar loop ook dichterbij. De penseelstreken en de details van gezichten zijn van dichtbij indrukwekkend.
  • Besteed ook aandacht aan de Lundens-kopie elders in het museum. Die laat zien wat er in 1715 is weggeknipt.
  • Vraag naar de gids “Operatie Nachtwacht” als je meer wil weten over het lopende restauratieproject.
  • Het museum heeft een goede audiotour via de app, met een apart spoor voor dit schilderij.

Houd ook rekening met de restauratiewerkzaamheden. Het schilderij hangt gewoon zichtbaar, maar is omgeven door de glazen restauratieruimte. Dat is op zichzelf een unieke ervaring: je kunt conservatoren live aan het werk zien. Iets wat vrijwel nergens ter wereld zo publiekelijk gebeurt.

Veelgestelde vragen

Wie heeft De Nachtwacht geschilderd?

De Nachtwacht is geschilderd door Rembrandt van Rijn, een van de grootste Nederlandse meesters uit de zeventiende eeuw. Hij voltooide het werk in 1642 in opdracht van de schutterij van kapitein Frans Banninck Cocq. Rembrandt werd geboren in Leiden in 1606 en overleed in Amsterdam in 1669. Het schilderij is zijn grootste en meest ambitieuze werk en geldt als hoogtepunt van de Hollandse Gouden Eeuw.

Wanneer en waar hangt De Nachtwacht nu?

De Nachtwacht hangt sinds 1808 in het Rijksmuseum in Amsterdam, maar heeft daarvoor op meerdere plekken gehangen, onder andere in de Kloveniersdoelen en het Amsterdamse stadhuis. Het huidige Rijksmuseum aan het Museumplein is speciaal gebouwd en ingericht met de Eregalerij als pronkstuk voor dit werk. Het museum is zeven dagen per week open voor het publiek.

Waarom heet het ‘De Nachtwacht’ als het geen nachtscene is?

De naam is een misverstand dat in de achttiende en negentiende eeuw is ontstaan. Door ophoping van vuil en vergeeld vernis zag het schilderij er donker en nachtelijk uit. Mensen noemden het een “nachtwacht” en de naam bleef. Na restauraties bleek dat de scène zich overdag of in de schemering afspeelt. De officiële titel is De compagnie van kapitein Frans Banninck Cocq maakt zich gereed om uit te marcheren.

Wat stelt het kleine meisje in het geel voor?

Het kleine meisje links van het midden is een van de meest besproken figuren in de kunstgeschiedenis. Ze draagt een goudgeel jurkje en heeft een dode kip aan haar riem. De kip wordt gezien als een verwijzing naar de naam Cocq (Frans voor haan), de kapitein van de compagnie. Of het meisje een echte persoon was, een allegorie of een fantasiefiguur van Rembrandt, is tot op de dag van vandaag niet definitief uitgemaakt door kunsthistorici.

Is De Nachtwacht beschadigd geraakt en hoe is het hersteld?

Ja, het schilderij is meerdere keren aangevallen. In 1975 sloeg een man twaalf sneden in het doek met een zaagmes. De restauratie duurde meer dan acht maanden. In 1990 probeerde iemand zoutzuur te spuiten op het werk, maar een bewaker greep tijdig in. Alleen de vernislaag raakte beschadigd. Vanaf 2019 loopt Operatie Nachtwacht, het grootste restauratieproject ooit voor dit schilderij, waarbij conservatoren live werken in een glazen ruimte in het Rijksmuseum.

Hoe groot is De Nachtwacht en wat is het origineel anders?

De huidige afmetingen zijn 379,5 bij 453,5 centimeter. Het origineel was groter. In 1715 werd het schilderij aan alle vier de zijden ingekort om in een nieuwe ruimte te passen. De weggesneden stukken zijn nooit teruggevonden. Een vroege kopie van Gerrit Lundens (circa 1642-1655) toont wat er origineel te zien was. Op basis van die kopie en moderne AI-technieken heeft het Rijksmuseum een digitale reconstructie gemaakt van het volledige schilderij zoals Rembrandt het bedoeld had.

VL
Redactie Veel.nlOnze redactie schrijft informatieve artikelen over uiteenlopende onderwerpen.

Geef een reactie